Las que ponen el cuerpo, ponen la palabra/
Those who bear the body, bear the word
2024 video-installation
ES
Video-instalación (2024)Esta instalación de un solo canal fue creada en colaboración con estudiantes del programa de Arte Dramático de Replika Teatro (Madrid) y del programa de Danza Contemporánea de Carmen Senra (Madrid).
En Replika Teatro diseñamos un ejercicio de escucha con los estudiantes de interpretación: se les entregaron fragmentos de entrevistas a bailarinas grabadas durante sesiones previas, y se les pidió que repitieran en tiempo real lo que escuchaban, en una sola toma. Esta metología juega con la respuesta inmediata y propone una triple atención: lo que escucho, lo que significa, lo que digo. Los participantes se convierten en canal de las personas que, por su profiesión son canal, creando así un ciclo infinito de intérpretes donde se desdibuja el yo y se pone de manifiesto el nosotras.
En Carmen Senra, trabajamos con los estudiantes de danza a partir de una práctica basada en la improvisación, desarrollada a partir de experimentos previos en el marco del proceso de investigación “Las bailarinas no tocan el cielo”.
La instalación reúne estos dos enfoques —la voz y el cuerpo— como vehículos paralelos de experiencia, testimonio e imaginación.
Intérpretes: Nacho Maseda, Carmen López, Mikel Sarasola, Laura Gil, Julen Katzy, Estefanía, Duna, Icíar, Caterina, Manuela, Claudia.
Cámara: Lucía Marote
Idea y dirección: Clara Pampyn
EN
Video-installation (2024)
This single-channel installation was created in collaboration with students from the Acting program at Replika Teatro (Madrid) and the Contemporary Dance program at Carmen Senra (Madrid).
At Replika Teatro, we designed a listening exercise with the acting students: they were given fragments of interviews with dancers recorded during previous sessions, and were asked to repeat in real time what they heard, in a single take. This methodology plays with immediate response and proposes a triple focus: what I hear, what it means, what I say. The participants become a channel for people who, by profession, are themselves channels—thus creating an infinite loop of interpreters where the “I” blurs and the “we” becomes visible.
At Carmen Senra, we worked with the dance students through an improvisation-based practice, developed from previous experiments within the research process Dancers Don’t Touch the Sky.
The installation brings these two approaches together—voice and body—as parallel vehicles of experience, testimony, and imagination.
Performers: Nacho Maseda, Carmen López, Mikel Sarasola, Laura Gil, Julen Katzy, Estefanía, Duna, Icíar, Caterina, Manuela, Claudia.
Camera: Lucía Marote
Concept and Direction: Clara Pampyn